曾在赛特港码头辛苦操劳大半生的工人赛门(哈比•布法莱斯 Habib Boufares 饰)被解雇了,他感到既气愤又无助,跟上司的抗争也无功而返。由于事业的不顺利,他跟家人的关系也变得紧张起来,前妻、情人、儿女都对他感到失望。正在赛门走投无路的时候,情人的女儿丽姆(阿弗西娅•埃尔奇 Hafsia Herzi 饰)挺身而出。在她的鼓励帮助下,赛门准备在废弃的船上开一家餐厅,但是投资方对于他资产的质疑,险些让这桩买卖泡了汤。但是,赛门已经重新找回生活的勇气和信心。他带领家人逐渐走出阴霾,正当一家人为餐厅筹备菜品的时候,他们却遇到了前所未有的麻烦…… 本片获得第64届威尼斯电影节评审团特别奖。
女大学生凡伦黛(苏菲·玛索 Sophie Marceau 饰)正为了她的教师资格证而努力读书,某天,在滑雪场上,凡伦黛结识了充满了魅力的音乐家奈德(文森特·林顿 Vincent Lindon 饰),为了缓解考试带来的紧张和压力,凡伦黛和奈德之间发展出了一段露水情缘,两人非常有默契的达成了共识——只动性,不动情。没想到,一夜过后,凡伦黛竟然深深的迷恋上了奈德,奈德也暗暗被凡伦黛的魅力所折服。 分开后的两人无法常常见面,只能通过电话互诉衷肠,误会也油然而生。心高气傲的凡伦黛一气之下选择了离开奈德,奈德却无法放下对凡伦黛的爱意,阴差阳错之间,一对两情相悦的恋人眼看着就要擦肩而过。
卡什(让·杜雅尔丹 Jean Dujardin 饰)是一位技艺高超的职业骗子,平日里,他靠伪造艺术品积累了大笔的财富,但卡什并不满足于此,他盯上了一批位于里维耶拉的价值连城的钻石。 一场意外让卡什结识了性感火辣的女警茱莉亚(瓦莱莉·高利诺 Valeria Golino 饰),卡什迅速被茱莉亚的美貌所俘获,遂邀请她一同前往里维耶拉。被钻石所吸引的并不只有卡什一人,同行高手马克西姆(让·雷诺 Jean Reno 饰)亦对这笔巨大财富虎视眈眈。除此之外还有卡什的女友格兰斯(阿丽斯·塔格里奥妮 Alice Taglioni 饰),她的父亲竟然就是骗子界的“不朽传奇”。盛大的晚会之中,激烈的明争暗斗之间,谁会成为最后的赢家?
故事发生在1976年的法国尼斯,艾格妮丝(阿黛拉·哈内尔 Adèle Haenel 饰)是衔着金汤匙出生的千金小姐,她的家族运营着当地最豪华的酒店。这样一个从小到大衣食无忧生活富足的女孩,偏偏喜欢上了一个大她10岁,名叫莫里斯(吉约姆·卡内 Guillaume Canet 饰)的男人,关于这个生性风流的男人,有许多的流言蜚语,但是这些都不能动摇艾格妮丝对莫里斯的爱,她坚定的相信他就是自己命中注定的那个人。 因为好赌,莫里斯惹上了大麻烦,于是他想到了利用艾格妮丝的身份去讨好弗拉托尼(让·科索 Jean Corso 饰),艾格妮丝对莫里斯言听计从,甚至为了他而背叛了自己的母亲(凯瑟琳·德纳芙 Catherine Deneuve 饰)。
本片通过女记者朱丽娅(克里斯汀·斯科特·托马斯 Kristin Scott Thomas 饰)的视角重现了二战期间发生在法国巴黎东赛馆事件中的一个悲伤的故事。1942年,在德国占领下的法国巴黎被要求交出居住在巴黎的犹太人。十岁的萨拉(梅路什·玛亚奇 Mélusine M ayance 饰)和她的家人也未能在这次浩劫中幸免于难。在军队搜捕来临之际,萨拉将年幼的弟弟悄悄锁进家中的衣柜保护起来,并小心翼翼地收好了衣柜的钥匙,满心希冀可以通过这个方法让弟弟免于德军的搜捕。可是向往集中营的萨拉意识到这次离开不是一天两天的时候,她拼命逃出集中营回到旧居。可是迎接她的不仅是已经搬进的新住户,还有在衣柜中已经不幸遇难的弟弟。朱丽娅因工作原因受命对这则故事进行挖掘。在采访的过程中她不仅发现了当年掩盖的真相,同时也发现了自己与萨拉一家千丝万缕却又好似命中注定的联系。
法国动画片制作公司Folivari联手Studiocanal拍摄动画片[艾特熊和赛娜鼠]续集。 [艾特熊和赛娜鼠]荣获2014年奥斯卡最佳动画片提名,影片围绕小老鼠赛娜与体型硕大的熊先生艾特之间的友情故事展开,主打励志温情牌。续集中小老鼠赛娜与熊先生艾特将一起前往艾特的出生地、开启一段新冒险。
拉德米拉(路易斯·迪克勒 Louis Ducreux 饰)是一位颇有名气的大画家,如今,他的妻子已经去世,拉德米拉与仆人梅塞格斯(莫妮克·肖梅特 Monique Chaumette 饰)一起生活在位于郊外的大房子里。拉德米拉有一个儿子爱德华(米歇尔·奥蒙特 Michel Aumont 饰)和一个女儿伊莱娜(萨宾·阿泽玛 Sabine Azéma 饰)。 每周周末,爱德华都会带着他的家人们来探望拉德米拉,每到周末,拉德米拉那常年寂静的公寓里都会充斥着欢声笑语。这天,许久没有露面的伊莱娜竟然也来了,拉德米拉已经很久没有见到过伊莱娜了,虽然对于女儿的情感状况非常的关心,但拉德米拉知道她已经长大成人了,自己只有将这担心默默埋藏在心底。
小尼古拉(马克西姆·戈达尔 Maxime Godart 饰)深受父母宠爱,在学校也与一帮朋友玩得开心,这其中包括:想当大官的亚斯特Alceste(Vincent Claude 饰)、以后会继承父业的杰夫Geoffroy(Charles Vaillant 饰)、梦想成为自行车冠军在班上却总是被罚站的克劳岱Clotaire(Victor Carles 饰)、长大要当黑道的奥德Eudes(Benjamin Averty 饰)、希望跟老爸一样成为警察的鲁夫Rufus(Germain Petit Damico 饰)以及全班第一名永远不会被罚站也是老师(Sandrine Kiberlain 饰)的最爱学生同时是其他同学眼中讨厌的大蟑螂的阿南Agnan(Damien Ferdel 饰)。 有一天,尼古拉的妈妈(瓦莱丽·勒梅西埃 Valérie Lemercier 饰)建议爸爸(凯德·麦拉德 Kad Merad 饰)请老板及夫人来家里吃饭,以便获得老板青睐涨工资;但小尼古拉听到和观察到的结果却让他以为父母要生个小弟弟,不要他了。沮丧的小尼古拉请求朋友们的帮助,大家七嘴八舌给他出了一堆建议,包括送花、大扫除,甚至找罪犯领养弟弟等荒谬办法。与此同时,教育部长也要来学校参观,班级又换了严厉的代课老师…… 本片根据由法国作家勒内·戈西尼(René Goscinny)创作,漫画家让-雅克·桑贝(Jean-Jacques Sempé)配画的系列同名漫画故事改编。影片在法国本土上映后一举拿下全法双周票房冠军,并获2010年凯撒奖最佳改编剧本提名。
这样一座小镇,非常的小。小到一个望远镜就能看到所有事情;小到邮差可以悠闲的翻看每一封信,然后再把他们封好;小到人们不需要打招呼,因为他们总是碰到。 镇上有一个男人,每天早上做同样的事,换鞋,出门,工作。表面上,他的工作是工地里的焊接工,实际上,他真正的工作是做画家梦。他用廉价水彩颜料做画,在天空中大量留白。他和镇子里的同龄人一样,感到单调,琐碎,平淡。他又有点像年轻人,为了理想蠢蠢欲动。 男人有一位妻子,肥胖的身体证明了她是一位尽职的家庭主妇。男人赚钱养家,妻子把赚来的钱变成食物养活他。他们懂得墨守契约的道理,所以很少说话。 男人的父亲是一位落寞贵族,他的前半生也许并不传奇,但他还是把优雅和感性留给了下一代。 小镇的爱情是平淡的,之所以称为平淡,是因为这样的爱情里面没有贫富距离,也没有肤色差异,好像所有爱情之外的事情都和爱情无关。只是寥寥几笔,直到结婚那一刻,还是没有让人感到坟墓的存在。 酒馆里的厕所管理员原来是男扮女装。他不喜欢的不光是女人,而是人。所以他看到动物很开心。但他决非是真正意义上的异服癖,因为很难想象他会喜欢自己穿上女装后臃肿老迈的样子。 小镇邮递员喜欢一封封的把信拆开,略略一阅,完后再放回去封好。也许寄信的人压根就没封,也许世界上的邮差都惦记着信里的内容。 星期一的早上,男人离家出走。 于是,他到了威尼斯。威尼斯的自由几乎可以包容一切,条件是你必须也是自由的。人们做着想做的任何的事,甚至是做一个小偷,也一样被允许。装腔作势与这里格格不入,他们太真实了,真实得藏不住丑和美,只要你有一丝恻隐之心都会暴露无遗。 偶然遇到他,火车上的陌生人。自由的共性让男人辞别了父亲的那位虚伪得可笑的老友,与第二次撞面就一见如故的他成为了朋友。他登上了朋友的小舟,带着不期而遇的好奇,离开了生活中刻意的无奈。 他还有过一次邂逅,之后才发现,艳遇注定不是此次旅行的主题。更多的邂逅都不会有下文,只是短暂的擦肩而已。即使再重复一次,重复同样的人,结果也是一样的。 他寄了一张明信片给妻子,正面画上威尼斯风景。这次邮差不用拆就能看到他对给妻子说的话,可妻子连看都不看就把他撕得粉碎。邮差猜到会这样,有时候男人喜欢的浪漫代表了女人痛恨的离别。 于是,男人回来了。 有时候,习惯让人产生想失去的冲动,转一圈之后回到原处,看看还是一样,男人,女人,老人,孩子,牧师。男人像往常一样换鞋,出门,工作。只是出门前多了一个妻子的吻。于是,他知道了,有些东西不用跑太远也能得到。
罗素(让-保罗·卢弗 Jean-Paul Rouve 饰)是一名犯罪小说家,他的作品曾经红极一时,很受读者的喜爱和追捧。然而,近日里,罗素的写作遭遇了瓶颈,他发现自己竟然无法再写出有趣而又吸引人的作品了。罗素的一位远房亲戚去世了,留给了罗素一些遗物,因此,罗素来到了位于法国和瑞士交界处的小小村庄里。 一起谋杀案的发生震惊了整个村庄,亦引起了罗素的好奇,死者是名为坎迪斯(苏菲·奎茵顿 Sophie Quinton 饰)的女子,她是当地赫赫有名的美人。警方跳过了调查和取证阶段,直接将坎迪斯的死定性为自杀,这让敏感的罗素发现了其中的可疑。职业习惯让罗素决定靠自己的力量,调查事件的真相。
The Search for a lost film from the 70s takes a young man from one of South America's largest indigenous communities on an existential journey in a post-colonial film about the right to one's own image. In the 1970s, Oscar-winning French documentary filmmaker Pierre-Dominique Gaisseau moved with his family to Panama to make a film about the Kuna community, one of South America’s largest indigenous peoples. He promised them that they would see it, but for various reasons, production stalled and the film (with the working title ‘God is a Woman’) was never completed. But what happened to the unfinished film reels? That’s what young Arysteides Turpana, on the mandate of the Kuna elders, sets out to find out. His journey takes him to France, but gaining access to the dusty film reels is not easy. Following in his footsteps is Swiss-Panamanian director Andrés Peyrot, who has created one of the year’s biggest festival successes since its premiere at the Venice Film Festival. A film that manages to turn abstract questions about the right to own one’s own image and narrative into a relevant and existential necessity.