From the Louvre to Buckingham Palace, to the gutters of Paris to the siege of La Rochelle… In a kingdom divided by religious wars and under threat of British invasion, a handful of men and women will cross swords and tie their fate to that of France.
一位孤独的计算机程序员在三名少女对他开了一个残忍的玩笑后,对她们进行了严厉的报复。虽然这不是有史以来最好的电影,但这部电影却蕴含着超越时代的智慧。影片巧妙而有争议地将恶作剧从女孩们的无情恶作剧转变为受害者的极端报复。影片明确地将最初的恶作剧标记为错误,但在主角的报复过程中,我们观众希望看到三个女孩中至少有两个活下来。凯莉显然是始作俑者,甚至在被囚禁期间表现出不同寻常的傲慢。她在影片结尾的命运令人惊讶,但也许是恰当的。另一个值得注意的地方是,在一个场景中,复仇的绑架者约翰发表了一段简短的独白,其中的话语听起来像是出自 2014 年加州大学洛杉矶分校圣巴巴拉分校大屠杀的凶手埃利奥特·罗杰之口
这样一座小镇,非常的小。小到一个望远镜就能看到所有事情;小到邮差可以悠闲的翻看每一封信,然后再把他们封好;小到人们不需要打招呼,因为他们总是碰到。 镇上有一个男人,每天早上做同样的事,换鞋,出门,工作。表面上,他的工作是工地里的焊接工,实际上,他真正的工作是做画家梦。他用廉价水彩颜料做画,在天空中大量留白。他和镇子里的同龄人一样,感到单调,琐碎,平淡。他又有点像年轻人,为了理想蠢蠢欲动。 男人有一位妻子,肥胖的身体证明了她是一位尽职的家庭主妇。男人赚钱养家,妻子把赚来的钱变成食物养活他。他们懂得墨守契约的道理,所以很少说话。 男人的父亲是一位落寞贵族,他的前半生也许并不传奇,但他还是把优雅和感性留给了下一代。 小镇的爱情是平淡的,之所以称为平淡,是因为这样的爱情里面没有贫富距离,也没有肤色差异,好像所有爱情之外的事情都和爱情无关。只是寥寥几笔,直到结婚那一刻,还是没有让人感到坟墓的存在。 酒馆里的厕所管理员原来是男扮女装。他不喜欢的不光是女人,而是人。所以他看到动物很开心。但他决非是真正意义上的异服癖,因为很难想象他会喜欢自己穿上女装后臃肿老迈的样子。 小镇邮递员喜欢一封封的把信拆开,略略一阅,完后再放回去封好。也许寄信的人压根就没封,也许世界上的邮差都惦记着信里的内容。 星期一的早上,男人离家出走。 于是,他到了威尼斯。威尼斯的自由几乎可以包容一切,条件是你必须也是自由的。人们做着想做的任何的事,甚至是做一个小偷,也一样被允许。装腔作势与这里格格不入,他们太真实了,真实得藏不住丑和美,只要你有一丝恻隐之心都会暴露无遗。 偶然遇到他,火车上的陌生人。自由的共性让男人辞别了父亲的那位虚伪得可笑的老友,与第二次撞面就一见如故的他成为了朋友。他登上了朋友的小舟,带着不期而遇的好奇,离开了生活中刻意的无奈。 他还有过一次邂逅,之后才发现,艳遇注定不是此次旅行的主题。更多的邂逅都不会有下文,只是短暂的擦肩而已。即使再重复一次,重复同样的人,结果也是一样的。 他寄了一张明信片给妻子,正面画上威尼斯风景。这次邮差不用拆就能看到他对给妻子说的话,可妻子连看都不看就把他撕得粉碎。邮差猜到会这样,有时候男人喜欢的浪漫代表了女人痛恨的离别。 于是,男人回来了。 有时候,习惯让人产生想失去的冲动,转一圈之后回到原处,看看还是一样,男人,女人,老人,孩子,牧师。男人像往常一样换鞋,出门,工作。只是出门前多了一个妻子的吻。于是,他知道了,有些东西不用跑太远也能得到。
克里斯蒂安·科莱威尔,在本片中饰演一名没钱的侦探。受雇于法国一位部长,调查科西嘉岛上由安格·洛尼(让·雷诺)建立的一个恐怖组织。口头上这名侦探说了解这个岛,实际上却一无所知。当他到达科西嘉岛。提起安格·洛尼这个名时,无人不惊恐地看着他。在他找寻安格·洛尼的时候被匪徒劫持,正巧路上发生武装冲突,警察在后面跟踪出现,装傻充愣的带走了科莱威尔(因为匪徒非常多)。 但侦探科莱威尔没有逃过此劫。在安格·拉(卡特蒂娜·莫多诺)——安格·洛尼的妹妹引诱下,乖乖就擒。在警察的几番追捕下,科莱威尔被救。但警察间也发生了矛盾,当地警察与特警在意见上发生了冲突。 后来,在科莱威尔为安格·洛尼和安格·拉的开脱下,三人被释放。此时,安格·拉对这个傻侦探产生了好感,同时也与安格·洛尼建立了友谊。 最后,在科莱威尔的帮助下,安格·洛尼被法庭判处无罪。科莱威尔也留在了科西嘉岛。过起了天堂般的生活。
世上最富有的女人与她女儿之间的矛盾是如何演变为全国性丑闻的?这部引人入胜的系列纪录片将讲述整个故事的来龙去脉。
导演是新浪潮导演中不太为人熟知的让·丹尼尔·波莱(Jean-Daniel Pollet)。上世纪50年代末期,波莱被认为是法国新浪潮诸子中最有才能的一个,波莱虽然比察布罗尔、戈达、特吕福、里维尔还年轻,但是在他们的光芒笼罩之下,波莱就没那么惹人注目,但他被誉为最善于捕捉普通人情感的导演。生于里尔,波莱大学时代学的是哲学,在看了约翰·福特(John Ford)的《蓬门今始为君开》(The Quiet Man)之后,深受震动,并迅速决定改学电影。1957年,时年27岁正在服兵役的波莱在法国军方电影部学习电影技术。稍后,他成为大导演杜其维(Julien Duvivier)的助手,拍摄费尔南德尔(Fernandel)主演的系列片《穿雨衣的男人》(The Man In The Raincoat)。这个工作对波莱来说,“学到了应该做的事情”。他和他同时代的年轻电影人一样,正在努力打破法国电影传统。有一次他在巴黎郊区的一个舞厅拍摄的时候,波莱认识了克劳德·迈奇(Claude Melki),一个有点矮小、带点自卑、年轻的裁缝学徒。可是在迈奇身上,波莱发现了他个性的另一面。他决定拍摄他的首部电影,一部名为《只要酒醉不醒》(Pourvu Qu'on Ait L'ivresse,1958)的短片,迈奇首次在电影里出演,扮演一个试图在舞厅把妹的委琐男,电影混杂纪录片、剧情片多种元素。这是波莱和迈奇合作的6部短片之一,这是他们多年合作的开始,迈奇获得法国基顿之称。对于他们的合作,波莱说:“他为我做任何事情,他的谈吐,他的舞技,他很有天分。然而离开了我,他就完全没有发挥的余地,我于他就像他的父亲一样。” 1963年,在着手筹拍长片之前,波莱拍摄了《地中海》(Méditerranée),一部45分钟16mm的影片,改编自作家菲利普·索勒斯(Philippe Sollers)一篇文章,波莱想拍摄一部“叙事电影,但是可以游弋于电影和小说之间,并将文字和影象联系起来”。这部电影环绕地中海拍摄了4个月,展示了沿途的风土人情,花了3年时间剪辑,确立了波莱“电影诗人”的称誉,被评论家认为是“最具形的抽象影像家”。
克劳德(让-保罗·卢弗 Jean-Paul Rouve 饰)是一个大街上随处可见的平凡男人,他善良,真诚,有点害羞,有时还会冒点傻气。遗憾的是,克劳德的女人缘一向不是太好,曾经有过的极段感情经历最后都以失败告终。终日生活在孤独和寂寞之中,克劳德决定主动出击,结束自己的单身生活。 一次偶然中,克劳德结识了名为塞伊(杰拉尔·德帕迪约 Gérard Depardieu 饰)的男子,塞伊是一名单身父亲,独自养育着两个女儿。和克劳德不同,塞伊极富有个人魅力,是社交场上的中心所在。相同的信念将这两个性格截然相反的男人紧紧联系到了一起,在“脱单”的过程中,两人之间亦产生了真挚的友谊。
Using archival footage and dramatic re-enactments, this documentary deals with the immediate aftermath of the 1918 armistice that brought World War I to an end. From January to July 1919, the Paris Peace Conference dealt not only with issues related to Germany but with the thorny issue of national boundaries in Europe, the Middle East and Asia. From this conference emerged Yugoslavia and Czechoslovakia; the annexation of parts of Germany by other countries; the creation of Iraq; and the transfer of German colonies in Africa and China to new colonial masters. It also led to the creation of the League of Nations, championed by President Woodrow Wilson but which the US never joined. When they finally dealt with the issue of war reparations, they imposed a payments schedule on Germany that many believe provided the underpinnings of World War II.
经过四十亿年的漫长演变,地球变成一个物种繁多、资源丰富、奇特美丽的蓝色星球。然而自人类出现以来,我们只用了二十万年的时间,便将地球的宝贵资源消耗殆尽。珍稀物种灭绝,原始资源奇缺,污染日益严重,人类以及地球的明天将何去何从? 导演扬恩•亚瑟经过15年的筹备,历访50多个国家拍成此片。本片素材长达488小时,拍摄周期为21个月,共动用88,000名员工,从澳洲海底的大堡礁到非洲肯亚高原的乞力马扎罗山;从亚玛逊热带雨林到戈壁沙漠;从美国德萨斯州连绵不断的棉花田到中国上海、深圳的工业城镇。影片以上帝的俯瞰视角向世人展现地球的绝美以及日趋危急的现状。明天并不遥远,但我们该选择怎样的未来?
米歇尔(朱丽叶·比诺什 Juliette Binoche 饰)是个富家女,心里却并不幸福。她失恋,患上眼疾,情绪低落之下决定到外面的世界去流浪。她喜欢画画,在街头遇到断了腿的埃里克斯(德尼·拉旺 Denis Lavant 饰),画下了他抽搐的脸。克劳斯是个一无所有的流浪汉,却爱上了米歇尔。两人开始了热恋,流浪中互相取暖互相疗伤。米歇尔的视力慢慢模糊,她的心愿是在失明前看看博物馆的画。满街都贴着米歇尔家人的寻人启事,埃里克斯感到米歇尔即将离他而去,悲伤不已。他用枪打碎自己的手指以宣泄痛苦,疯狂的烧掉寻人通知,却没有留得住一段即将幻灭的感情。然而,米歇尔最后还是提出分手,重新回到她原来生活的世界。后来米希尔终于在飘雪的圣诞夜跟埃里克斯在烟花灿烂的塞纳河上重逢。
劳伦,一个充满想象力又非常擅长讲故事的爸爸。他用天马行空的想象力,编织了一段段妙趣横生的故事,孩子们都被这些神奇的故事所深深吸引。这天,吵着要吃煎饼的孩子们,正围坐桌前,听他们的爸爸劳伦讲故事。劳伦马上要讲的就是一个关于煎饼的故事。他化身传奇的侠客佐罗,为孩子们勇夺煎饼,孩子们欣喜若狂,嚷着还要继续听。当然,我们的“讲故事爸爸”每时每刻都有别出心裁的新故事讲给孩子们听。 一天,孩子们决定给爸爸劳伦报名一场“寻找最会讲故事的人”的电视比赛。然而与劳伦共同比赛的还有自以为无所不知的休伯特、音乐家莫莫以及善于左右时局的操控者埃里克。为了赢得比赛,劳伦使出了浑身解数。那么劳伦到底能否赢得这场竞争激烈的比赛呢?
汤姆(罗曼·杜里斯 Romain Duris 饰)继承了父亲的地下的房地产事业,为了驱赶钉子户,他想出了各种变态的点子:放老鼠闹鼠灾、断水断电赶人、用球棒捣毁房屋设备,打伤毫不相干的人……,同时他还需要出面帮助父亲摆平各种麻烦。当他耍这些流氓手段时,心中丝毫没有怜悯。一个晚上,汤姆突然发现生活还有另外一种方向。他偶遇了去世的钢琴家母亲的经纪人,这让他想起了小时候练习钢琴的美丽时光,那是一段被现实毁掉的美好。汤姆想起优雅的母亲,试图重新拾回心中遗忘的节奏。他遇到一位教钢琴的华人女孩,虽然彼此语言不通,他还是跟她学起了钢琴。音乐让他们之间的交流越来越顺畅。汤姆沉迷练琴而耽误了房地产的工作,父亲与朋友对他越来越不满意。是跟随心中的节奏继续前行,还是被父亲的枷锁捆绑永远生活在暗无天日中,汤姆能做出自己的选择吗? 本片获得2005柏林影展最佳配乐。
一个年轻人有一种罕见的礼物,可以识别他听到的每一个声音。在一艘法国核潜艇上,一切都依赖于他,金耳朵。 看上去绝对可靠,他犯了一个错误,让船员处于死亡的危险之中。他希望重新获得同志的信任,但他的追求会让他们陷入更加戏剧化的境地。 在核威慑和错误信息的世界中,他们发现自己被困在一个无法控制的装备中。